花鼓戏的起源在哪里,花鼓戏的由来

戏剧起源于民间 , 它的种类有很多 , 包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等等 。戏剧是模仿一个故事情节 , 将它以歌曲或者舞蹈的形式表达出来 。那么花鼓戏的起源在哪里?本期花鼓戏文化为你揭晓答案 。
湖南花鼓戏源出于民歌 , 逐渐发展成为一旦一丑演唱的花鼓戏初级形式 。清嘉庆二十三年(1818)刊行的《浏阳县志》谈及当地元宵节玩龙灯情况时说:“又以童子装丑旦剧唱 , 金鼓喧阗 , 自初旬起至是夜止” 。说明一旦一丑演唱的花鼓戏——地花鼓 , 最迟在清嘉庆年间已经形成 。
又据杨恩寿《坦园日记》清同治元年(1862) , 杨恩寿在湖南永兴观看的“花鼓词”(即花鼓戏)中 , 已有书生、书童、柳莺、柳莺婢四个角色 , 而且情节与表演都较生动 , 说明这时的花鼓戏不但已发展成“三小”(小旦、小丑、小生)戏 , 而且演出形式也具有一定规模 。从声腔和剧目看 , 初期以民间小调和牌子曲演唱边歌边舞的生活小戏 , 如《打鸟》、《盘花》、《送表妹》、《看相》等 。
后来 , “打锣腔”与“川调”传入 , 才逐渐出现故事性强的民间传说题材剧目 。打锣腔主要剧目有《清风亭》、《芦林会》、《八百里洞庭》、《雪梅教子》等 , 川调主要剧目有《刘海戏蟾》、《鞭打芦花》、《张光达上寿》、《赶子上路》等 。这样 , 便形成了艺术上比较完整的地方剧种 。
早期花鼓戏只有半职业性班社在农村作季节性演出 , 农忙务农 , 农闲从艺 。光绪以来 , 这种班社发展较快 , 仅宁乡、衡阳两县就有几十副“行箱” , 艺人近200人 。训练演员采取随班跟师方式 , 也有收徒传艺的 , 称“教场”或“教馆” , 每场数十天 , 教三、四出戏 。过去 , 由于花鼓戏经常遭受歧视和禁演 , 各地花鼓戏班都曾兼演当地流行的大戏剧目以作掩护 , 这种戏班称“半台班”或“半戏半调”、“阴阳班子” 。中华人民共和国成立后 , 各地分别成立专业剧团 , 进入城市剧场公演 。
刘海砍樵为其经典曲目 , 脍炙人口 , 一直为人们传唱 。
据1981年统计 , 全省有花鼓戏剧团54个 , 并成立了湖南省花鼓戏剧院 。1957年 , 湖南省戏曲学校成立 , 设有花鼓戏专科 。传统剧目各地花鼓戏传统剧目 , 总计约400多个 , 以反映民间生活为主 , 多以生产劳动、男女爱情或家庭矛盾为题材 , 语言生动 , 乡土气息浓厚 。《打铜锣》、《补锅》、《送货路上》、《野鸭洲》等已摄制成影片 。
花鼓戏 , 中国汉族地方戏曲剧种 , 通常特指湖南花鼓戏 。湖北、江西、安徽、河南、陕西等省亦有同名的地方剧种 。湖南花鼓戏是湖南各地花鼓戏流派的总称 。由于流行地区不同而有长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、零陵花鼓戏等六个流派之分 , 其都各具不同的艺术风格 。
它源自湘南民歌发展而成 , 从一旦一丑演唱发展到“三小”演唱 。各地花鼓戏的传统剧目约有四百多个 , 音乐曲调三百余支 。按其结构和音乐风格的不同可分为川调、打锣腔、牌子、小调四类 , 都有粗犷爽朗、地方色彩浓郁的特点 。音乐主要是以极具地方特色的湖南花鼓大筒、以及唢呐、琵琶、笛子、锣鼓等民族乐器作伴奏 。
曲调活泼轻快 , 旋律流畅明快 。中华人民共和国成立后 , 花鼓戏艺术有较大发展 , 不但整理了如《刘海砍樵》、《打鸟》等传统戏 , 而且创作了《双送粮》、《姑嫂忙》、《三里湾》等不少现代戏 。如《打铜锣》、《补锅》、《送货路上》、《野鸭洲》等已摄制成影片 。特别是唱遍大江南北 , 风靡海内外的湖南花鼓戏名剧《刘海砍樵》其脍炙人口的“比古调”唱段 , 深受全国各地的人民群众所喜爱 。
【花鼓戏的起源在哪里,花鼓戏的由来】【结束语】文化是民族的血脉 , 是人民的精神家园 。经过多年的传承 , 花鼓戏已经融入了地方文化中 , 是地方传统文化的一块瑰宝 。

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